Понравился наш материал? Поделись с друзьями или нажми лайк!
Свобода самовыражения Алексея Куклина

Свобода самовыражения
Алексея Куклина

#портфолио #digitalart
Свобода самовыражения
Алексея Куклина
30 июня 2014
Фото:Алексей Куклин

Этот фотохудожник работает в жанре digital art. Он пытается донести до зрителя свои идеи с помощью фотомоделей, которые либо помещены в абстрактные пространства, либо совершают действия, истинный смысл которых становится ясен порой только благодаря названию (яркий пример — фото «Попытка опоздать на свидание»). Рассматривая работы Алексея, зритель невольно впадает в состояние созерцательности...

— Расскажите, пожалуйста, как вы открыли для себя мир фотографии и как давно начали фотографировать?

— Мое увлечение фотографией началось еще в первых классах школы, когда я снимал пленочным фотоаппаратом. Дальше был большой пробел. А в 2005 году я приобрел зеркальную камеру. К этому времени они стали доступнее, к тому же благодаря им исключалась целая цепочка «посредников», необходимых для получения снимков (пленка, реактивы, проявка, печать в фотолабах), а значит, и возможность утраты или порчи из-за одного из звеньев.

— Вы изучали фотографию самостоятельно или профессионально?

— Здесь, думаю, фотографический процесс надо разделить на две составляющие: непосредственно съемку и обработку. О технической составляющей фотографии я узнавал из общения на форумах и вживую, статей в Интернете, сходил на пару мастер-классов по свету в студии. А что касается обработки в графическом редакторе, тут я полностью доверился материалам из Сети и собственному опыту.

комната 312: "интересно, сколько времени я спала..?"

комната 312: «интересно, сколько времени я спала..?»

— Чем вас привлек жанр digital art? Вы шли к нему специально или открыли для себя уже в процессе занятия фотографией?

— Этот жанр для меня привлекателен своей свободой самовыражения. Зачастую очень сложно достичь реальных условий для воплощения задуманной идеи, чтобы сделать картинку «как есть», только лишь нажав на кнопку. Безусловно, я прошел этап фотографирования котов, архитектуры, пейзажей и тому подобного. Но в определенный момент понял пару вещей: мне сложно быть уникальным в привычных жанрах фотографии и я не могу донести до зрителя смысл своих картинок посредством просто фотографии.

— Как вы думаете, что самое сложное в этом жанре?

— Лично для меня — это отсутствие профессионального художественного образования: для реализации некоторых задумок необходимо знание светотени, перспективы и так далее. У меня этого недостаточно, но в ближайшем будущем я начну восполнять данный пробел.

светлая полоса в жизни. часть II

светлая полоса в жизни. часть II

— Как бы вы сами назвали свой стиль в фотографии?

— Это уже далеко не фотография. Но результат, не претендуя на правильность, назвал бы сюрреалистическим минимализмом.

— Сколько времени уходит на создание одной работы?

— Смотря что тут иметь в виду. С момента возникновения идеи, а также получения всего необходимого материала — месяцы. Чистое время самого процесса сборки может доходить до 50 часов. Например, картинка «Пока он спит» была отрисована за три вечера, в сумме часов за 20, но идея возникла и модель я снял еще пару лет назад. За эти два года я открывал работу и делал какой-то минимум, но возникала неудовлетворенность результатом — и я снова ее закрывал.

— Кто или что вдохновило вас на проект «Отель в голове»?

— Проект появился в результате создания нескольких картинок и осмысления, что они выполнены в одном узнаваемом стиле. Их названия, кстати, начинались со слова «комната ***». Но потом я понял, что это будет утомительно: представьте, пара десятков работ, начинающихся с «комната...».

— Можете выделить какую-то одну главную тему этого проекта?

— Главной темы нет и не будет никогда, так как они просто разные и взвешивать их невозможно.

...еще пару десятков метров...

...еще пару десятков метров...

— Фототехнику каких производителей вы используете?

— Canon 5D Mark II, плюс практически неснимаемый 135/2,0 mm.

— Как вы думаете, какие черты характера должны быть присущи фотографу в первую очередь?

— В первую — такие же, как и обычному воспитанному человеку, а в остальном — категоричность к результату своей деятельности. Цензор тут может быть только один — вы сами.

— Есть ли мастера фотографии, творчество которых для вас особенно ценно?

— Олег Оприско и Илья Рашап. Мастера, которые, в отличие от меня, могут сделать прекрасное фото со смыслом одним щелчком.

— Что значит для вас фотография?

— Получение удовольствия от создания картинки, а также возможность сделать этот мир разнообразней и вызвать эмоции у людей, которые увидели мои работы.

независимость

независимость

— Можете дать несколько советов начинающим фотографам?

— Редко случается так, чтобы человек с первого момента понял, что он хочет снимать и какой техникой. Фотографируйте все, и пробуйте делать это по возможности большим количеством камер и объективов. Через какое-то время вы сами осознаете, на чем хотите остановиться и надо ли вам это вообще.

И еще: любому увлеченному человеку нужно уметь среди потока данных из Сети выбирать грамотную, полезную информацию. Со временем ее количество становится обратно пропорционально времени, потраченному на поиск.

на обратной стороне луны

на обратной стороне луны

— Назовите пять фактов о вас, не связанных с фотографией.

— У меня потрясающая жена, которая никогда не была препятствием в моем увлечении, связанном с работой с моделями. А в последнее время она еще и учится на визажиста, чтобы мне в этом помогать. Спасибо ей!

— Огромное спасибо за то, что нашли время ответить на наши вопросы! Желаем вам удачи и ярких эмоциональных кадров!

— И вам спасибо за возможность «выхода в эфир».

Анкета. Об авторе

Имя, фамилия, возраст: Алексей Куклин, 38 лет.
Веб-сайт: www.kuklin.info
Техника: голова.
Источник вдохновения: жизнь.
Лучший совет: никаких советов, пока не попросят.

Пожалуйста, авторизуйтесь или зарегистрируйтесь чтобы оставить комментарий

Читайте также

23 декабря 2013

Зимнее фэнтези
от Караса Йонута

Карас Йонут — известный румынский фотограф и цифровой художник. Как он говорит, на поиск собственного стиля ему потребовалось около 10 лет. Карас мастерски переносит образы современников в фантастические миры, придавая обыденности новый облик. Сегодня мы представляем подборку его зимних фотографий.

5 декабря 2013

Ульрик Коллет
и его взгляд на связь поколений

Молодой канадский фотограф Ульрик Коллет очень быстро завоевал известность благодаря своему смелому проекту «Генетические портреты», который практически стал, если можно так выразиться, его визитной карточкой. Ульрик охотно ответил на наши вопросы.

28 октября 2013

Бен Хайне:
«Люблю придумывать»

Бельгийский фотохудожник Бен Хайне известен своими проектами Pencil vs. Camera, Digital Circlism, Flesh and Acrylic. С детства у него было много разнообразных интересов. Но с течением времени Бен все сильнее ощущал тягу к графике, благодаря чему смог найти свой стиль в искусстве и создать множество удивительных полуфото-полурисунков. О своем творчестве он с радостью рассказал нам в эксклюзивном интервью.